《第二十条》里马丽和赵丽颖之间的差异为何如此显著？
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《第二十条》是一部讲述城乡差距、社会现实的电影，而影片的服装造型更是为整个故事增色不少。在本期《幕后》版块中，我们跟随电影频道主持人罗曼，一同走近《第二十条》造型指导陈敏正，听他揭秘为不同角色选择服装的心得和门道。
陈敏正透露，张艺谋导演对本片的服装造型要求是“生活、自然、朴实、朴素”。为了贴近这一创作理念，陈敏正带领团队到村庄进行采风，观察集市上人们的着装。然而，在采风过程中，他们却发现一些造型和之前的设想有所不同，比如赵丽颖的角色造型。

赵丽颖的角色形象本来设计了一双圆口布鞋，类似于八十年代农村的穿法，但实地采风后发现这种穿着早已不再流行。因此，创作团队决定为整部电影设定一个基础规则——“什么样的人物，所有的衣服出处都要在他的环境里购买”。比如角色的经济状况和所在环境会决定服装的选择，如马丽的服装是在县城的百货大楼选购，而赵丽颖的服装则是从大集市上找来的原材料再打造。
在片中，不仅服装要贴合人物角色，肤色、妆容等细节也要与人物内心世界相呼应。赵丽颖的肤色深化了两档，表现出不同的氛围情绪。而为了突出人物形象，陈敏正也强调了对拍摄现场人物造型的即时把控和调整的重要性，让整个画面更加丰富生动。

此外，在一些场景中，如雷佳音躺在按摩椅上的戏份，服装和背景颜色相似导致形象不够突出，为了解决这一问题，他们不得不紧急更换服装。在电影中塑造建筑工地工人的角色时，造型团队更是选择了“以旧换新”的方式，从真实工地工人那里购买使用过的衣服，获得了更加真实的效果。
这些艺术灵感和匠心精神的结合让《第二十条》的服装造型更加栩栩如生、富有戏剧性。同时，陈敏正也强调了电影服装设计行业的严谨和认真，只有热爱这个行业，才能愿意为它付出，让每一件服装背后都有故事，体现出制作人员的用心和努力。

通过《第二十条》的服装造型设计，我们看到了每一个服装背后都有精心的策划和设计，每一个细节都是为了呼应人物角色和故事背景，让整个电影的视觉效果更加立体生动。这种匠心精神和对艺术的热爱也传递着对电影行业的敬畏和尊重，让我们更加珍惜每一部影片背后的创作过程。