音乐剧《金风玉露》12月登陆湖广会馆，百年戏楼活化新典范
百度云链接： https://pan.baidu.com/s/n5xxv6t7ry6aRL5xT4Y644m

在北京这座古老而现代交织的城市中，历史与文化的脉络如同细流汇聚成江河，滋养着每一寸土地。其中，始建于1807年的湖广会馆，作为京城文化的重要地标，不仅承载着丰富的历史记忆，更在新时代的浪潮中焕发出新的生机。随着沉浸式音乐剧《金风玉露》即将于12月24日在湖广会馆驻场演出，这座拥有200多年历史的戏楼再次成为世人瞩目的焦点。
《金风玉露》不仅仅是一部音乐剧，它是“大戏看北京”和“演艺之都”战略下的一次创新尝试，是对湖广会馆这一文化遗产进行创造性转化和创新性发展的生动实践。在这部剧中，观众将穿越回民国初年，跟随京剧戏班春鸣社的脚步，一同经历一场充满悬疑与热血的成长之旅。京剧的韵味与现代音乐剧的形式相融合，不仅展现了国粹艺术的独特魅力，更以新颖的方式触达了年轻观众的心灵。

建组发布会上的热烈氛围，预示着《金风玉露》将是一场视听盛宴。从演员招募到正式排练，每一个环节都凝聚了主创团队的心血与智慧。来自专业院校与院团的18名青年演员，经过层层选拔与严格训练，将与角色共生共长，在湖广会馆这个独一无二的舞台上绽放光彩。他们将以粗粝而热忱的青春气息，演绎一段锥心而热血的成长故事，让观众在沉浸式的体验中感受到跨越时代的情感共鸣。
《金风玉露》的导演李卓群，以北京的、民国的、梨园的、青春的为关键词，为全剧定下了基调。她巧妙地将晚清悬案的底色与民国气质相融合，用戏中戏的形式展现了梨园成长录的热血与京剧鼎盛时期的气韵风格。同时，该剧还打破了院团和地域限制，汇集了众多顶尖主创人员，共同打造了一部既具有文化底蕴又符合现代审美需求的音乐剧作品。

在湖广会馆这个充满历史韵味的舞台上，《金风玉露》将通过全景沉浸式的氛围营造，让观众仿佛穿越时空回到了民国年代。灯光、音响、字幕机等现代设备被巧妙地包裹在原建筑氛围之内，与古老的戏楼相得益彰。而音韵方面则创造性地化用摇滚、Swing等现代音乐风格与戏曲相结合，打造出了既好听又好看的中国音乐剧。
《金风玉露》的驻场演出，不仅为湖广会馆这座百年戏楼注入了新的活力，更为“会馆江湖”的活化利用提供了一个当代语境下的样本。它让我们看到，在传承与创新之间找到平衡点，是文化遗产保护与发展的关键所在。未来，我们期待更多像《金风玉露》这样的作品涌现出来，让古老的文化遗产在新时代焕发出更加璀璨的光芒。