《归队》座谈会：新时代东北抗联精神新篇章
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在国家广播电视总局指导下，由中国电视艺术委员会和北京市广播电视局共同主办、首都视听产业协会承办的《归队》创作座谈会于9月22日在北京举行。中宣部文艺局、国家广播电视总局电视剧司、北京市广播电视局等相关部门的负责人，以及来自学界与业界的专家学者、剧集主创代表和媒体代表共计一百余人出席了此次会议，围绕电视剧《归队》的创作特色、艺术价值与社会意义展开了深入探讨。
《归队》是一部以“十四年抗战”历史观为基本叙事框架的电视剧作品。创作团队在筹备期间深入东北抗联曾经战斗过的旧址进行实地采访和调研，以大量一手历史资料为蓝本进行剧本创作。该剧以鲁长山为核心的东北抗联一支小队为主角，通过“突围、失散、寻找、重逢”这一系列艰难曲折的经历，艺术化地呈现了他们在极端恶劣环境中坚持抗战的英勇事迹，展现了东北抗日联军为中国人民抗日战争乃至世界反法西斯战争所做出的不可磨灭的贡献。剧集着力弘扬了东北抗联将士们在国难当头时表现出的不畏艰难、信念坚定的崇高精神，这种精神历久弥新，对激励当代观众勇于承担时代使命、在各自岗位上奋发前行具有深刻的现实意义。

在艺术表达与叙事结构上，《归队》进行了多方面的创新尝试。它摒弃了传统抗战题材作品中常见的宏大叙事模式，转而将镜头对准一支普通六人抗联小队的战斗历程与日常生活，以细腻真挚的笔触刻画人物形象，还原他们作为普通人的情感世界与内心挣扎，在展现人性复杂与灰度的基础上，凸显出人物在极端环境下所绽放的精神光辉。该剧在艺术上的突破不仅体现在视角的选择上，还表现在叙事手法的创新——采用多线索平行推进的时空结构，增强了故事的层次感与丰富性。此外，剧集在主题视角的挖掘、人物群像的塑造以及视听美学的表达等多个层面都实现了对同类题材的超越与革新，为抗战剧创作提供了新的思路。
《归队》的成功实践也为当前电视剧创作带来了重要的行业启示。它再次证明，坚持以人民为中心的创作导向，贴近时代脉搏与观众审美，是作品赢得认可的根本。同时，通过对红色文化资源的深入挖掘与匠心呈现，树立了强烈的精品意识。在创作机制上，该剧体现了从“明星中心制”到“剧本中心制”的转变，强调回归艺术创作规律与文化根脉，这一转变本身即是对剧中“归队精神”的一种践行。在如何处理历史真实与艺术虚构的关系这一经典命题上，《归队》通过大量真实可信的细节描写与极具代入感的环境氛围塑造，强化了历史的质感与厚重感，在尊重艺术规律与满足类型化叙事需求之间找到了恰当的平衡点，探索出一条历史正剧创作的新路径。

主创团队分享了他们的创作理念与感悟。饰演鲁长山的演员胡军表示，这部剧集最大的特点是采用了“平视”的视角去观察和展现那些普通战士，他们在残酷战争中的挣扎、坚守与信仰因此而显得格外真实和有温度。饰演兰花儿的演员袁姗姗则认为，剧集的核心在于“寻找希望”，它展现了平凡个体在背负家国责任时，如何逐步确立信仰并实现精神成长的历程。著名编剧高满堂阐述了他的创作追求，即努力将自身融入那段特定的历史境遇之中，去触摸和感受历史人物的真实灵魂，力求超越单纯“讲故事”的层面，达到与历史对话的深度。导演臧溪川阐述了其创作初衷，是希望通过这部作品让今天的观众能够“触摸”到那段真实的历史，感受到战争中真实的人所迸发出的非凡勇气与对希望的执着追寻。
与会专家学者对《归队》给予了高度评价。评论家李京盛将其艺术成就概括为“三个回归”：回归历史现场的真实感、回归艺术创作的规律性、回归人性刻画的深度。国家广播电视总局相关部门负责人高长力指出，“归队”一词在剧中具有双重象征意义，既指抗联战士寻找队伍的具体行动，也隐喻着东北抗联苦苦寻找并与党中央重新建立联系的史实，他认为抗战题材创作仍具有广阔的挖掘与拓展空间。学者尹鸿强调，是特定的历史环境塑造了英雄，而剧中那些细致入微的描写正是打动当代观众的关键。专家赵彤则称赞该剧为抗联题材文艺作品增添了新的、鲜活的主人公群体形象，这是对历史上那些无名人民英雄的一次深情致敬。

《归队》以其开拓性的叙事手法和深入人性层面的艺术表达，为抗战题材电视剧创作提供了一个崭新的范本。它不仅是一部具有较高艺术水准的作品，更在推动东北抗联精神在新时代的传承与弘扬方面发挥了积极作用，剧中所蕴含的情感力量与思想价值在播出后引发了广大观众的强烈共鸣，实现了社会效益与艺术价值的统一。